Graduação - ICA

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Acesso aberto (Open Access)
1800 - O grito da família morta: a poética pessoal na encenação de um teatro performativo
(2018-03-09) SANTOS JÚNIOR, Paulo César Sousa dos; AMORIM, Ana Karine Jansen de; http://lattes.cnpq.br/5875820201443540
Este Trabalho de Curso é um memorial descritivo do processo de criação do espetáculo 1800 – o grito da família Morta desenvolvido no Zecas Coletivo de Teatro, no ano de 2017 em Belém-PA. O objetivo principal é organizar a metodologia de criação cênica desenvolvida durante este processo criativo. Para isso, ativaremos os escritos de Gaston Bachelard em A poética do devaneio e A poética do espaço aliando-os a Dramaturgia pessoal do ator de Wlad Lima e aos estudos de Josette Féral sobre o teatro-performativo. Esta escrita é desenvolvida do ponto de vista do encenador-performer deste espetáculo que utiliza de sua liberdade poética para dialogar com a persona que se exteriorizou durante este processo criativo, apresentando esse recorte de sua memória como um Flâneur, que observa e analisa sua trajetória. Neste memorial descritivo expõe-se consecutivamente em suas três seções: os devaneios poéticos autobiográficos antecedentes da criação cênica; os conceitos e metodologias escolhidas para este processo criativo; e as exemplificações da utilização da poética pessoal na encenação de um teatro performativo.
Acesso aberto (Open Access)
“A CAIXA SOU EU” uma cena autobiográfica
(2026-07-09) NUNES , Lauren de Fathima Rodrigues; Silva Neto, Alberto da Cunha e; http://lattes.cnpq.br/1688547872932866
Este Trabalho de Conclusão de Curso apresenta uma pesquisa autobiográfica que investiga a relação entre a ansiedade social e a formação em Teatro a partir da criação da cena solo A caixa sou eu. O estudo parte da compreensão de que a experiência artística pode constituir um espaço de elaboração subjetiva, possibilitando a ressignificação de vivências marcadas pelo sofrimento psíquico. Assim, tem como objetivo compreender de que maneira a construção de uma cena autobiográfica pode contribuir para a elaboração da experiência com a ansiedade social durante o percurso formativo em Teatro. A pesquisa adota uma abordagem qualitativa de natureza autobiográfica, articulando memórias pessoais, relatos de experiência e experimentações cênicas com referenciais teóricos sobre ansiedade social, autobiografia, dramaturgia pessoal e Teatro Dadivoso. O processo de criação fundamentou-se na investigação de memórias, na escrita poética, na experimentação de ações físicas e na construção de elementos simbólicos que materializam a experiência da ansiedade em cena. Os resultados evidenciam que a criação artística favoreceu a compreensão da própria trajetória, permitindo transformar experiências de vulnerabilidade em matéria de criação e ampliar o diálogo entre artista e público por meio da partilha de vivências. Conclui-se que o teatro autobiográfico, embora não substitua o tratamento clínico da ansiedade social, constitui uma prática artística, pedagógica e humana capaz de promover processos de autoconhecimento, expressão sensível e construção de novos sentidos para a experiência vivida.
Acesso aberto (Open Access)
A cobra grande da ilha de Fazendinha: curta-metragem de animação em stop motion com bonecos de miriti
(2023-12-20) FONSECA, Victor Marcos dos Santos Catete; SILVA, Sâmia Batista e; http://lattes.cnpq.br/4729136609338902; https://orcid.org/0000-0003-4562-7344; LIMA, Walter Chile Rodrigues; http://lattes.cnpq.br/3902203461565778
O presente trabalho consiste no memorial descritivo do curta-metragem “A Cobra Grande da Ilha de Fazendinha”, animação stop motion feita com uso de bonecos esculpidos em miriti. Inspirado por uma lenda brasileira, o filme conta a história de uma cobra grande que assusta pescadores de uma localidade no interior da Amazônia. Nesse sentido, apresenta-se o processo criativo por meio de etapas que englobam o planejamento, a concepção e a pós produção desta obra. Ademais, explora-se a estética e aplicação pouco convencional dos brinquedos feitos de miriti nesse tipo de produto, proporcionando uma visão mais ampliada do potencial artístico dessa matéria-prima.
Acesso aberto (Open Access)
A construção da direção de som no curta-metragem "Luiz Miguel contra o monstro do pântano em busca do banheiro no fim do corredor"
(2025-04-02) ARAÚJO, Denize Ramos de; ONO, Ricardo Harada; http://lattes.cnpq.br/1625908340421182
Este memorial relata sobre o processo de construção sonora do filme curta-metragem infantil “Luiz Miguel Contra o Monstro do Pântano Em Busca do Banheiro no Fim do Corredor”. Nele falo sobre as etapas de desenvolvimento e produção da direção de som e a organização desse processo dividida em três diferentes partes: pré-produção, produção e pós-produção. Nele também reflito sobre como o cinema coletivo foi importante para a finalização deste trabalho.
Acesso aberto (Open Access)
A cultura amazônica na dramaturgia de Ramon Stergmann
(2025-09-11) MAUÉS, Claudia Pires; BEZERRA, José Denis de Oliveira; http://lattes.cnpq.br/9404514273838260; https://orcid.org/0000-0001-8186-4510
O presente artigo tem como objetivo central a investigação no estudo da dramaturgia de Ramon Stergmann no contexto da produção teatral amazônica/brasileira. Para isso, partimos da leitura de obras dramatúrgicas produzidas entre 1974 e 1984, para analisar seu sentido poético e político no contexto teatral paraense no recorte temporal estabelecido pela pesquisa. No campo teórico-metodológico, dialogamos com os estudos da memória e história social para refletir sobre a cultura e a arte teatral brasileira e amazônica, e para desvelar a importância das obras de Ramon Stergmann para se compreender determinadas cenas artísticas e culturais em Belém do Pará, na segunda metade do século XX. Assim, além de apresentar, em linhas gerais, alguns percursos do autor, em que se percebe a importância do dramaturgo na construção da cena teatral paraense e amazônica, deixando em evidência suas obras, realizamos uma análise crítica de algumas delas tais como: O Macuqueiro caridoso (1978), Meu berro boi (1981) e Ibi Êy Mârã (1984), mantendo suas obras vivas e em evidência para o Teatro no Pará.
Acesso aberto (Open Access)
A dança como ferramenta terapêutica no cuidado da pessoa idosa: um estudo no Lar Socorro Gabriel em Belém - PA
(2025-09-15) MARQUES, Rafaela Evelyn Tomaz; SOUZA, Luiza Monteiro e; http://lattes.cnpq.br/1365524959135039
O presente estudo analisa a dança como recurso terapêutico no cuidado a pessoas idosas em instituição de longa permanência, compreendendo-a como prática corporal, estética e relacional que mobiliza gesto expressivo, memória corporal e afetividade. A pesquisa foi desenvolvida no Estágio Supervisionado IV do curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal do Pará, entre novembro e dezembro de 2023, no Lar Socorro Gabriel, em Belém-PA. Adotou-se abordagem qualitativa, de caráter observacional, fundamentada na observação participante como principal dispositivo metodológico. As aulas de dança possibilitaram o registro de transformações motoras, emocionais e sociais, traduzidas em maior fluidez gestual, ativação de memórias, engajamento afetivo e fortalecimento de vínculos coletivos. Constatou-se que a dança, para além de atividade física adaptada, configura-se como prática cênica e terapêutica integradora, promotora de bem-estar, autonomia e pertencimento, sendo recomendada a ampliação de investigações em diferentes contextos de cuidado.
Acesso aberto (Open Access)
A dança como prática inclusiva em espaços não formais de educação
(2026-07-17) SANTOS, Paula Beatriz Moraes dos; KREJCOVA, Lane Viana; http://lattes.cnpq.br/2604693973864638
O presente estudo tem como objetivo analisar a importância da dança em ambientes não formais de educação como prática pedagógica inclusiva, com ênfase em suas contribuições para o desenvolvimento social, emocional, cultural e motor de alunos neurodivergentes – compreendidos aqui como pessoas com condições como Transtorno do Espectro Autista (TEA), Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade (TDAH), dislexia e discalculia. A pesquisa parte do entendimento de que a dança transcende o campo artístico e o entretenimento, constituindo-se como uma ferramenta educativa capaz de proporcionar experiências enriquecedoras de aprendizagem, expressão corporal, convivência social e desenvolvimento da autonomia. A investigação fundamenta-se na perspectiva da educação inclusiva e da neurodiversidade, reconhecendo que cada indivíduo possui características, necessidades e potencialidades singulares que devem ser respeitadas e valorizadas no processo educativo. Para tanto, foi realizada uma pesquisa de abordagem qualitativa, com aplicação de questionário aos responsáveis de alunos neurodivergentes da academia FUNFIT KIDS, buscando compreender a percepção dos familiares sobre os impactos da dança no desenvolvimento das crianças. Os resultados indicam que a dança em ambientes informais favorece a socialização, a autoestima, o respeito à diversidade e a redução do preconceito, além de contribuir para o desenvolvimento de habilidades motoras, cognitivas, emocionais e culturais. Conclui-se que a dança, quando desenvolvida em espaços não formais, ultrapassa o caráter recreativo e assume um papel educativo transformador, promovendo inclusão, empatia e cidadania, e reafirmando-se como instrumento essencial para o desenvolvimento integral de alunos neurodivergentes.
Acesso aberto (Open Access)
A dança como prática pedagógica inclusiva no transtorno do espectro autista: um estudo de caso
(2026-02-02) NASCIMENTO, Julia da Silva; SANTOS, Edson Eduardo Fragoso dos; http://lattes.cnpq.br/2531630605049129; KREJCOVA, Lane Viana; http://lattes.cnpq.br/2604693973864638
Este estudo tem como principal foco analisar de que forma a dança está inserida como uma prática pedagógica diante do contexto do Transtorno do Espectro Autista (TEA). Com contribuição de referenciais teóricos que abordam a neurodiversidade, dança e educação. Trata se de uma abordagem qualitativa, estruturada a partir de um estudo de caso descritivo-analítico, com a participação de uma criança diagnosticada com Transtorno do Espectro Autista (TEA), Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade (TDAH) e Deficiência Intelectual (DI). A coleta de dados para a pesquisa ocorreu por meio de observação de aulas de dança particular da criança. Tendo como resultado significativo o desenvolvimento motor, autonomia, engajamento e participação da criança nas aulas. Dessa forma, pode-se concluir que dança apresenta como uma forma pedagógica de relevância diante do contexto inclusivo, ao utilizar a dança como uma forma de linguagem, favorecendo nesses processos de aprendizagem, enfatizando a importância de que apenas professores de dança estejam inseridos neste contexto da dança como uma prática inclusiva.
Acesso aberto (Open Access)
A dança e inclusão em ambientes informais: o papel do professor de dança na inserção de alunos com transtorno do espectro autista
(2026-01-30) SILVA, Karyne Nathalia Lima e; SANTOS, Edson Eduardo Fragoso dos; http://lattes.cnpq.br/2531630605049129; KREJCOVA, Lane Viana; http://lattes.cnpq.br/2604693973864638; Edson Eduardo Fragoso dos
Este Trabalho de Conclusão de Curso tem como objetivo analisar os desafios enfrentados por professores de dança em ambientes informais na inclusão de crianças com Transtorno do Espectro Autista (TEA). A pesquisa fundamenta-se em referenciais teóricos da educação inclusiva, da neurodiversidade e da pedagogia da dança, dialogando com autores como Paulo Freire, Rudolf Laban, Mantoan e Teixeira Machado. Metodologicamente, adota-se uma abordagem qualitativa, estruturada em revisão bibliográfica, observação direta e aplicação de questionários a docentes atuantes em projetos sociais. Os resultados evidenciam que, embora a dança seja reconhecida como recurso pedagógico e terapêutico capaz de favorecer o desenvolvimento motor, cognitivo, social e emocional de crianças com TEA, sua efetividade depende diretamente da formação docente e da adoção de estratégias pedagógicas adaptadas às singularidades dos alunos. Entre as principais dificuldades relatadas pelos professores, destacam-se a ausência de capacitação específica, a sobrecarga de turmas e a escassez de recursos de apoio. Conclui-se que a dança, quando compreendida como linguagem artística e educativa, pode constituir um espaço privilegiado de inclusão e expressão, desde que sustentada por práticas pedagógicas críticas, sensíveis e contextualizadas. O estudo contribui para a área da Licenciatura em Dança ao propor reflexões sobre a formação docente e sobre o papel da dança como instrumento de inclusão em ambientes informais, ampliando o debate acadêmico acerca da relação entre arte, educação e diversidade.
Acesso aberto (Open Access)
A Documentação do Projeto "Memória Cultural da Infância na Amazônia: Movimento República Emaús"
(2025-08-22) SILVA, Samara Carolina Ferreira da; COSTA, Luiz Tadeu da; http://lattes.cnpq.br/5300479682462031
Este trabalho apresenta o processo de documentação, digitalização e conservação do acervo fotográfico do Movimento República de Emaús (MRE), localizado em Belém do Pará. Realizado dentro do contexto do projeto “Memória Cultural da Infância na Amazônia_Movimento República Emaús”, parte dos princípios da museologia social e comunitária, valorizando a memória coletiva como instrumento de identidade e transformação social. Buscando não apenas preservar imagens, mas também destacar a importancia da fotografia como documento sensível e potente na construção de narrativas históricas locais.

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