Navegando por Assunto "Creation (literary, artistic, etc.)"
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Trabalho de Curso - Graduação - Memorial Acesso aberto (Open Access) Adaptação de videoclipe para os surdos(2025-04-04) MORAES, Emanuelle Ribeiro; LIMA, Etiene Vaz de; http://lattes.cnpq.br/9292786121123089; ASSIS, Bruno Monte de; http://lattes.cnpq.br/0101791687557953O presente trabalho se refere a prática adaptadora de um produto audiovisual, o videoclipe, a um determinado grupo, em questão, os surdos, visando demonstrar seus conceitos e o processo de criação de um videoclipe adaptado a este povo. Serão apresentadas as principais etapas desta produção demonstrando o pensamento de suas escolhas. O videoclipe será adaptado e destinado aos indivíduos surdos, de modo que, eles sejam incluídos a essa tecnologia, tendo participação igualitária aos indivíduos ouvintes que consomem este tipo de conteúdo na era digital, e além do mais demonstrar seu diferencial para fins interativos e educacionais. A canção será traduzida pela intérprete Etiene Vaz, coorientadora do projeto. Seu processo de pré produção, produção e pós produção será conduzido pela aluna Emanuelle Moraes. A ideia obteve forma por aulas lecionadas no curso de produção multimídia ofertada pela Universidade Federal do Pará - UFPA , em destaque, a disciplina TCC 1, coordenada pela professora Isis Molinari. Além de que, foi inspirada em um exemplo em formato de reels feito pelo professor José Neto, em seu instagram. O conteúdo faz o uso da língua brasileira de sinais - LIBRAS somado a um texto explicativo, a expressão corporal e elementos imagéticos que reforçam o tema abordado pela canção.Trabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) As contribuições do método gyrokinesis® para a percepção corporal na construção do clown(2026-07-07) CUNHA, Kamilla Pavão; ROSÁRIO, Rosana Lobo; http://lattes.cnpq.br/1019338730295362Esta pesquisa investigou as relações entre o método Gyrokinesis®, os jogos teatrais e a linguagem do clown no processo de ampliação da consciência corporal de estudantes em formação teatral. Partiu-se da compreensão de que a presença cênica e os estados expressivos do atuante estão diretamente relacionados à atenção e organização do corpo em nível pré expressivo, conforme Barba (1994) e Burnier (1994). A investigação foi desenvolvida a partir de uma abordagem qualitativa, de caráter pesquisa-ação, compreendendo o corpo como lugar de produção de conhecimento (Merleau-Ponty, 1999). Valorizou-se a experiência vivida dos participantes, assim como suas percepções e processos subjetivos, considerados fundamentais para a compreensão da prática artística. O trabalho de campo foi realizado por meio de seis encontros presenciais, nos quais foram articuladas práticas do método Gyrokinesis® e jogos teatrais voltados ao clown. Os participantes atuaram de forma ativa no processo investigativo, participando tanto das práticas quanto das reflexões desenvolvidas ao longo do percurso, em consonância com a pesquisa-ação (Thiollent, 2013). A produção de dados ocorreu por meio de diários de campo, registros audiovisuais e relatos dos participantes, sendo analisada a partir da Análise de Conteúdo proposta por Bardin (2016). A pesquisa também se caracterizou como bibliográfica, ao articular referenciais teóricos sobre educação somática, clown e formação do ator. Os resultados evidenciaram que as práticas contribuíram para a ampliação da consciência corporal, favorecendo a percepção das intenções do movimento, a reorganização da respiração e o desenvolvimento de estados de maior disponibilidade física e expressiva. No campo da criação cênica, observou-se maior abertura ao jogo, ao improviso e à exposição de si, especialmente nas práticas de clown, nas quais emergiram experiências de liberdade expressiva, vulnerabilidade e presença. Concluiu-se que a articulação entre práticas somáticas e jogos teatrais configurou um processo formativo que integrou percepção, ação e criação, contribuindo para uma experiência ampliada do corpo em movimento no contexto teatral. Palavras-chave: Educação Somática; Clown; Gyrokinesis®; Percepção CorporalTrabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) Caboclada à libanesa: Experimento Cênico e Memorial Poético de Formação e Criação(2023-06-16) CAMPOS, Helane Cibele do Nascimento; AMORIM, Ana Karine Jansen deEste trabalho é um registro da minha história pessoal, da minha atividade docente e da minha formação em teatro, amalgamados num experimento cênico, a poética Caboclada à Libanesa. A escrita dessas vivências configurouse no meu objeto de estudo, partindo das ideias de memória coletiva de Durkheim e de memória e oralidade de Walter Benjamim, ressaltando a experiência na construção do conhecimento. O processo de construção da poética teve como referência a ideia de dramaturgia pessoal do ator e histórias de vida, de Wlad Lima, sobre a influência da história de vida no Teatro Brasileiro, método contemporâneo de criação teatral. A escrita teve como diálogo fundamental as memórias, percepções e análises poéticas da pesquisadora e orientadora Karine Jansen, além do trabalho com a artistaanalista Wlad Lima, que me instigou a escrever sobre o meu lugar de origem e sobre as pessoas que permitiram a minha constituição, a partir do programa Espirais do coração, dança da Boiúna, utilizadas no seu projeto Clínicas do Sensível. A pesquisa, durante o curso de Licenciatura em Teatro, ajudou-me a compreender melhor a história dos libaneses no Pará e toda história da minha família ribeirinha, contadas ao longo deste trabalho. Esta temática foi escolhida para minha pesquisa e elaboração poética por mover-me para dentro de mim e para o mundo. Foi a partir de minha relação com meu pai, que sempre esteve e ainda está muito presente com seu conhecimento de mundo, que consegui pensar sobre a existência de maneira poética, animando-me a alma.Trabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) Canto das Pássaras: Encontrando corpo-voz com GAIAs(2026-07-10) MORAES, Mayara Alessandra Lourenço; FONSECA, Roseany Karimme Silva; http://lattes.cnpq.br/5403041923331848; https://orcid.org/0000-0003-2718-1131; MENDONÇA , Thales Branche Paes de; http://lattes.cnpq.br/0077830707011397; https://orcid.org/0000-0002-2471-1865Esta escrita memorial investiga o processo de fortalecimento do corpo-voz feminino a partir das experiências artísticas desenvolvidas no GAIAs: Coletivo Experimental de Mulheres, integrado por estudantes de teatro da Universidade Federal do Pará (UFPA) no processo de criação do espetáculo “Fala”, realizado em parceria om a Companhia Moderno de Dança. Utilizando uma narrativa simbólica organizada em três partes: gaiola, passarinhar e revoada, a pesquisa reflete sobre os silenciamentos históricos impostos às mulheres e os caminhos de ressignificação construídos por meio da criação coletiva, compreendendo a voz como experiência corporal, afetiva, política e relacional. A partir de relatos autobiográficos, entrevistas com integrantes do coletivo e análises dos processos criativos, evidencia-se como as estruturas machistas e patriarcais influenciam a relação das mulheres com sua voz e sua presença nos espaços artísticos e acadêmicos.Trabalho de Curso - Graduação - Memorial Acesso aberto (Open Access) Depois da chuva(2025-04-03) SILVA, Olivar Nogueira da; PINHEIRO, Victor da Costa; TADEU, Haru Eloise Ferreira; ASSIS, Bruno Monte de; http://lattes.cnpq.br/0101791687557953; TAVERNARD, Cassio Mauro Oliveira; http://lattes.cnpq.br/8479902207531993Depois da chuva - Projeto audiovisual fictício que se embasa na atual crise climática e propõe como resultado do trabalho a sensibilização dos indivíduos para despertar o interesse no assunto de causas ambientais em Belém do Pará. O presente trabalho conta com a construção do animatic produto desse projeto, consolidado no formato memorial, resultando ainda em uma bíblia.Trabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) Desmontagem como prática investigativa: o processo de criação de figurino em Quem Matou Jack?(2025-08-28) CORRÊA, Elcio Lima; BAENA, Graziela Ribeiro; http://lattes.cnpq.br/1245905192032571; https://orcid.org/0009-0005-3858-1343Este trabalho investiga o figurino como linguagem simbólica, compreendendo-o não apenas como elemento estético, mas como dispositivo narrativo capaz de construir significados e potencializar a dramaturgia. A pesquisa adota o processo de desmontagem cênica como abordagem metodológica aplicada à criação de figurinos, permitindo revisitar, analisar e sistematizar as etapas de concepção, pesquisa, experimentação e execução. Como estudo de caso, realiza-se o mapeamento do processo criativo de Quem Matou Jack?, documentando desde a pesquisa iconográfica da década de 1940 até a materialização das peças. A análise evidencia o figurino como síntese de escolhas artísticas, históricas e funcionais, reafirmando-o como parte integrante e simbólica da narrativa cênica.Trabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) Íntimo, público e invisível: uma foto-performance sobre transtornos alimentares(2026-07-10) FERREIRA, Elizandra da Silva; ALMEIDA , Ivone Maria Xavier de Amorim; http://lattes.cnpq.br/5012937201849414; https://orcid.org/0000-0001-8277-5210Este Trabalho de Conclusão de Curso analisa a criação, a estruturação dramatúrgica e a recepção da foto-performance Íntimo. A obra utiliza memórias pessoais sobre transtornos alimentares (compulsão e bulimia) como base para a investigação artística e como forma de denúncia política. A partir da metodologia da Pesquisa-Criação nas Artes Cênicas, o estudo transforma um registro prático em um memorial analítico fundamentado. Para analisar a cena, utiliza-se o Método Matricial de Rubens Brito e J. Guinsburg. A base teórica explora as relações entre gênero e opressão na sociedade patriarcal (Naomi Wolf e Susan Bordo), conectando o conceito de corpo-tela (Leda Maria Martins) à Performance Arte Feminista. A relação entre a natureza passageira da performance e a fixidez da imagem é examinada ao unir a performatividade da documentação (Philip Auslander) aos conceitos de imagem-cena (Josette Féral) e à estética do performativo (Erika Fischer-Lichte). O trabalho, de caráter relacional, foi realizado no pátio da Escola de Teatro e Dança da UFPA (ETDUFPA) e analisado sob a ótica da Teoria da Obra Aberta de Umberto Eco. Os resultados indicam que a exposição da vulnerabilidade gerou um diálogo com o público, que participou como coautor por meio de escritos e desenhos. Conclui-se que a performance funciona como um dispositivo pedagógico para a formação docente, transformando traumas silenciosos em espaços de consciência coletiva.Trabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) Matriarcadas: a partir de memórias de avó, mãe e eu(2026-07-10) KHAYAT, Vida Xavier de Amorim; ANDRADE, Valéria Frota de; http://lattes.cnpq.br/1090018980074461O presente trabalho de conclusão de curso se caracteriza por um Memorial Descritivo, onde o processo de elaboração resultou em uma Dramaturgia Pessoal que abordou as vivências familiares e femininas da autora, caracterizadas pelas figuras de sua mãe e de sua avó. Nessa etapa de criação e desenvolvimento, para além do aspecto interdisciplinar do trabalho, originado a partir de um projeto de Etnocenologia que abordou o Igarapé do sítio da avó, e progredindo gradualmente enquanto se cursava diferentes matérias do curso de Licenciatura em Teatro, também se estudou referenciais que tratavam diretamente dessa vertente de um teatro documental a partir de Autoescrituras Performativas: Do Diário à Cena (2017), da autora Janaina Fontes Leite, literatura com vivências femininas e geracionais com Uma Delicada Coleção de Ausências (2025), de Aline Bei, e do potencial criativo a partir das águas dos rios com Ailton Krenak, em Futuro Ancestral (2022), com a imagem do Igarapé norteando todo o processo de visualidade da encenação. Como resultante desse desdobrar, se originou a dramaturgia completa do MaTRIarcadas, além dos aspectos visuais e corpóreos para sua cena, se traduzindo na apresentação completa.Trabalho de Curso - Graduação - Monografia Acesso aberto (Open Access) Registros e condicionamentos na memória corporal: estudos preliminares para aquisição de repertórios corporais(2023-12-14) OLIVEIRA, Maria Eduarda Soares de; MARTINS, Benedita Afonso; http://lattes.cnpq.br/6379814397024971Este trabalho de conclusão de curso versa sobre uma abordagem acerca do condicionamento de repertórios corporais, especificamente sobre o trajeto na aquisição de informações corpóreas dentro das perspectivas fenomenológicas em sala de aula, com embasamento de inúmeros estudos conceituais do ‘ser-no-mundo’ em uma esfera artística de experimentos e inserção no mundo profissional; de diversas realidades pessoais, sociais e, principalmente, de valores e concepções de vida. Esta pesquisa propicia, portanto, objetivos gerais e específicos no que tange a administração de artistas com seus corpos dançantes por meio de experiências metodológicas e estratégicas com: 1) estudos teóricos e seus conceitos acerca da ciência da motricidade humana e os comportamentos corporais; 2) investigações comportamentais dos sujeitos artísticos e como eles agenciam estes movimentos em suas linguagens de identificação; 3) desenvolvimento metodológico-experiencial para o trabalho da potencialização destas memórias corporais. Para isso, tal pesquisa será dividida em tópicos e discorrerá no que diz respeito aos processos da permissão condicionada para um campo corporal versátil e de propriocepção, bem como atravessamentos captados durante dinâmicas, propostas didáticas sugeridas e a realização de entrevistas para o estudo das sensações e descobertas adquiridas durante o processo, feitas por mim, Maria Eduarda, dentro do Studio de Danças por Lucinha Azeredo, espaço coordenado pelos diretores e proprietários Maria Lúcia Ribeiro de Azeredo e Thiago Mendes Parente, juntamente com a colaboração acadêmica da Profa. Dra. Bene Martins — FADAN, cujo plano de propostas aplicadas debruçou-se na práxis docente em instituições de ensino não-formal, a partir dos conhecimentos agenciados durante o curso de Licenciatura em Dança. Nesse sentido, este estudo dialoga com os seguintes autores: Nóbrega (2008), a qual abarca aspectos do corpo, da percepção e do conhecimento embasados em MerleauPonty; Merleau-Ponty (1945) propriamente dito e igualmente apresentando enfoques da fenomenologia da percepção; Resende e Silva (2019) no que concerne a princípios organizativos de movimento em dança contemporânea; Ferreira (2010) enquanto guias no que se refere ao corpo em sua totalidade dentro dos parâmetros reflexivos de Ponty e entre outras referências. Desse modo, analisa-se uma (in) conclusão no âmbito indagativo destes experimentos corpóreos e futuramente versáteis, elaborado e aplicado por mim, graduanda Maria Eduarda Oliveira, juntamente das turmas selecionadas para a fortificação destas pesquisas preliminares. Tais como transbordares adquiridos durante toda a observação-prática em campo e, igualmente, como parte fundamental das pesquisas a fim de viabilizar possibilidades e apresentar a relevância deste corpo aberto, disponível e recheado de repertórios facilitadores de um fazer artístico diversificado.